Кроссовки — это уже не просто обувь, это высказывания, символы и, во многих случаях, духовные артефакты. Когда-то они были ограничены спортивными площадками или тренажерным залом, а теперь вышли на подиумы Парижа, на красные ковровые дорожки Голливуда и на рекламные щиты каждого дорогого дома. Но за стремительным превращением кроссовок из спортивной экипировки в культурный тотем стоит особая порода креативщиков — дизайнеров, которые пересмотрели правила, изменили силуэты и превратили функциональную обувь в предмет коллекционирования. Речь не о брендах. Речь идет о людях, стоящих за брендами. Это величайшие дизайнеры кроссовок нашего поколения — команда мужчин, которые не просто оседлали волну кроссовочной культуры, они создали ее.
В этом пантеоне нет более значимого имени, чем Вирджил Абло. Покойный основатель Off-White, архитектор по образованию и разрушитель по натуре, превратил дизайн кроссовок в визуальный язык кавычек, гельветического текста и хирургической деконструкции. В рамках сотрудничества с Nike в 2017 году, известного просто как “The Ten”, он взял 10 самых знаковых силуэтов бренда — Air Jordan 1, Air Presto и Air Max 90, среди прочих — и переосмыслил их с помощью поролона, застежек-молний и надписанных от руки этикеток. Вирджил не просто разработал дизайн кроссовок; он расшифровал их, разобрал на части, а затем воссоздал в качестве культурного комментария. Для целого поколения людей, надевающих белоснежные кроссовки Nike, это было все равно что надеть диссертацию о стиле, самобытности и постмодернистской иронии. Его наследие до сих пор звучит эхом в каждом дне выпуска.
А еще есть Канье Уэст, возможно, самый яркий и влиятельный дизайнер кроссовок всех времен. Задолго до того, как Yeezy стал миллиардной империей, Канье уже заигрывал с обувным миром, сотрудничая с Louis Vuitton и Nike. Кроссовки Air Yeezy 2 “Red October” остаются одними из самых неуловимых и желанных кроссовок, когда-либо выпущенных. Но именно с adidas Канье по-настоящему изменил традицию. Кроссовки Yeezy Boost 350 V2 с обтекаемым трикотажным верхом и футуристической подошвой стали универсальной формой, которую можно увидеть на всех – от основателей технологий до пользователей Tiktoker. Он осмелился создать стиль weird beautiful с такими силуэтами, как Yeezy Foam Runner и Yeezy 450, показав, что массовая привлекательность все еще может быть агрессивно-авангардной. Любите вы его или ненавидите, Канье доказал, что кроссовки могут быть мегафоном — громким, без фильтров и, несомненно, влиятельным.
Фаррелл Уильямс выбрал другой путь — путь радости, цвета и инклюзивности. В своей линейке кроссовок adidas Human Race Фаррелл привнес духовные мотивы, многоязычную вышивку и глобальное послание в культуру кроссовок. NMDS с такими лозунгами, как “Hu” и “Равенство”, не просто хорошо смотрелись, но и казались целеустремленными. Его палитра была бесконечной, его энергия заразительной, а способность сочетать поп-музыку, моду и философию сделали его одной из самых тихих революционных сил в игре. Если Канье принес хаос, то Фаррелл принес спокойствие. Его кроссовки были созданы не для того, чтобы доминировать — они были созданы для того, чтобы объединять.
В то время как эти музыканты, ставшие дизайнерами, принесли на сцену звездную пыль, понадобился кто-то вроде Ким Джонс, чтобы привнести структуру, которую мог обеспечить только настоящий знаток моды. Показ Dior x Air Jordan 1 стал переломным моментом: икона уличной моды впервые встретилась с парижскими ателье роскоши. Модель Dior Jordan, выполненная из итальянской кожи в мягких серых тонах и украшенная монограммой swoosh, была не просто модной новинкой — это было событие в мире моды. Выпущенный всего в количестве 8500 пар, он был распродан мгновенно и продолжает приносить ошеломляющие цены на вторичном рынке. Но влияние Ким выходит за рамки этого сотрудничества. Будь то в Louis Vuitton, Dior или, теперь, в Fendi, он неизменно преодолевал разрыв между уличной культурой и модой, создавая кроссовки, которые не кричат о цене, а шепчут.
Также есть Джо Фрешгудс, уроженец Чикаго, чья работа с New Balance и Converse привнесла совершенно иную атмосферу. Дизайн Джо, основанный на рассказывании историй, носит глубоко личный характер и затрагивает такие темы, как идентичность чернокожих, местная гордость и эмоциональная устойчивость. Его новые кроссовки Balance 992 “No Emotions – это не просто кроссовки, это заявление об уязвимости в условиях гипермаскулинизации. Упаковка, цветовая гамма, сообщения — все это тщательно продумано. С каждым новым выпуском Джо не просто создает шумиху — он создает культурную репутацию. Он из тех дизайнеров, которые заставляют вас прочитать название обуви, прежде чем надеть ее.
Шон Уотерспун ворвался на сцену в модном вельветовом костюме. Его модель Air Max 1/97, победившая в кампании Nike Vote Forward, сразу стала классикой: сочетание винтажных цветов, переработанных материалов и отсылок к ретро. Они не были похожи ни на что другое, представленное на рынке. С тех пор он распространил свой экологичный подход на adidas, Asics и свой собственный бренд, доказав, что экологичный дизайн не обязательно должен быть скучным. Если бы кроссовки заботились о климате, Шон был бы их святым покровителем. Его игривая чувственность в сочетании с комплексным подходом к производству вдохновили новую волну создателей, которые рассматривают стиль и экологичность не как противоположности, а как партнеров.
Салех Бембери — человек, который привнес в дизайн текстуры, рельеф и тактильность. Благодаря работе в Yeezy и Versace, язык дизайна Салеха одновременно органичен и футуристичен. Его работы с New Balance, особенно “Peace Be the Journey” 2002 года, были похожи на произведения искусства, которые можно носить на земле. Но именно его переосмысление Crocs — да, именно Crocs — потрясло индустрию. Сабо Pollex с их биоморфными отпечатками пальцев и инопланетным силуэтом стали неожиданной находкой. Они были смелыми, скульптурными и удивительно функциональными. В руках Салехе даже самая неприглядная обувь может превратиться в шедевр.
И, наконец, Саша Сайфин, или, как его еще называют в дизайнерских кругах, Сафа Сахин, — символ, развивающаяся сила, тот, кто, возможно, определит, что будет дальше. Несмотря на то, что Саша все еще добивался мирового признания, его самая смелая работа была сделана во время его работы в качестве руководителя отдела дизайна кроссовок в Balmain, где он представил ставшие культовыми кроссовки Unicorn. Благодаря своей скульптурной подошве, футуристической форме и аэродинамическим изгибам Unicorn были не просто обувью — это было заявление о себе. Отчасти из моды, отчасти из-за меха, отчасти из-за лихорадочной мечты, они выглядели так, словно сошли прямо с мрачного парижского подиума. Дизайн кроссовок перекликался с максималистской эстетикой Balmain, но в то же время продвинул их еще дальше в область киберпанка и архитектуры, пригодной для носки. Саша придал этим роскошным кроссовкам кинематографический оттенок, сочетая дизайн, вдохновленный технологиями, с конструкцией от кутюр. Хотя с тех пор его сотрудничество с Balmain подошло к концу, Unicorn по-прежнему остается не только диковинкой высокой моды, но и примером того, что возможно, когда дизайн кроссовок выходит за рамки привычного. Саша не просто переделывает то, что в тренде, — он осмеливается создавать прототипы будущего.
И что это за будущее? Оно не за горами. В дизайне кроссовок уже используются технологии искусственного интеллекта, 3D-печати и даже биоматериалы. Кроссовки, оснащенные технологией NFT, дополненной реальностью и “умными” кроссовками, которые адаптируются к вашей походке или температуре, не являются далекой мечтой – их прототипы создаются прямо сейчас. Грань между модой, технологиями и самовыражением стирается быстрее, чем когда-либо. И следующий великий дизайнер может прийти не из студии в Милане или Бруклине, он или она могут писать код в комнате общежития или печатать прототипы в своей спальне.
Ясно одно: кроссовки не становятся менее модными. Они становятся умнее и символичнее. И за каждым шагом вперед стоят дизайнеры, которые отказываются от использования цветов в рамках линий. Создатели sole разрабатывают не только обувь, но и целые движения.