“Ты не сможешь вернуться домой снова” — гласит выражение, популяризированное в одноименном романе американского писателя Томаса Вулфа. Когда мы возвращаемся в место из прошлого, оно уже не такое, каким мы его помним. Все меняется, люди двигаются дальше, места развиваются, и жизнь идет своим чередом, так что воспоминания детства никогда не могут быть пережиты полностью.
Но для 45-летней Вина Супраджи, архитектора, ставшей модельером и предпринимателем, чей лейбл также носит ее имя, прошлое, кажется, каким-то образом застыло во времени, ожидая ее возвращения, чтобы вдохнуть в него новую жизнь. Воспоминания о том, как шестилетней девочкой она наблюдала за древним видом театрального искусства при свете ламп накаливания petromax в маленьком городке в штате Тамилнад, Индия, привели к созданию коллекции модной одежды для ценителей сплетенных историй из Японии и Великобритании.
История воссоединения начинается там, где заканчивается человек. “Я родом из очень маленького городка Вандаваси в штате Тамилнад, и по образованию я архитектор. Я работала на радио и телевидении в Ченнаи, Индия, в течение пяти лет в качестве ведущей, радиожокея и продюсера, и после пяти лет карьеры в СМИ в 2011 году мне пришлось переехать в Китай из-за работы моего мужа”, – вспоминает она.
Когда она искала информацию, связанную со СМИ, то оказалась на краю языковой пропасти. “Единственным веб-сайтом, который был открыт на английском языке, была школа моды, и именно так я оказалась в сфере моды”, – говорит она.
На взлетно-посадочную полосу
Три года спустя, когда Супраджа переехала в Детройт, она представила свои коллекции на Неделе моды в Шанхае, а затем на неделе моды в Бруклине в 2017 году.
В том же году она переехала в Дубай. В городе, известном как быстро растущая столица моды, она пару лет спустя посмотрела документальный фильм Эндрю Моргана “Истинная стоимость” в рамках другого курса моды, который она посещала, и который открыл ей глаза на тяжелое положение тех, кто работает в работных домах и шьет одежду для модных домов со всего мира. И она приняла решение сделать каждый аспект своего лейбла, который в настоящее время доступен онлайн в ОАЭ, этичным и экологичным.
“Это [документальный фильм] поразило меня по-настоящему сильно, потому что в нем рассказывается о том, как обращаются с работниками швейных предприятий. Мне было очень жаль, что я принадлежу к отрасли, которая наносит такой ущерб средствам к существованию, а также Земле. Итак, я сознательно изменила свой путь, чтобы стать дизайнером экологически чистой одежды, и создала свой бренд как бренд экологически чистой моды”, – говорит она.
И вот она отправилась в туристическую поездку по Индии, чтобы найти подходящую группу ткачей для работы, говорит она, добавляя: “Я нашла одну в деревне в Тамилнаде. Это люди, которые до сих пор ткут мои ткани”.
Но затем случился Covid-19, и она вернулась в Индию. Однако в 2022 году Дубай снова позвал ее к себе. А в 2023 году на свет появилась Purisai, одна из ее самых успешных коллекций, вдохновленная ее детством. Истоки его лежат в Тхерукутху, древнем народном театральном искусстве, известном своей грубостью и яркими красками.
“Тхерукутху – это то, что я видел с детства, потому что вырос в очень маленьком городке. Для нас телевидение появилось очень поздно. Так что развлечением для нас было… посещение свадеб или сидение на ковриках и просмотр Тхерукутху. И когда ты еще ребенок, ты видишь все эти цвета, эффектные головные уборы и зеркала… Этот вид искусства пришел из действительно древних времен, когда не было электрического освещения, а были лампы, в которых использовался огонь. Свет, который будет излучаться, будет отражаться в зеркалах, и все кисточки будут подпрыгивать, когда персонаж прыгает. Я была очарована. Я хотела создать коллекцию из этого, потому что в ней так много элементов, таких как макияж лица и костюм как таковой. И, знаете, это было очень вдохновляюще. Думаю, даже если бы я все еще занималась архитектурой, я бы построила здание, вдохновленное этим”, – смеется она.
С тех пор этот вид искусства стал более редким зрелищем, но недавно он попал в заголовки газет, когда исполнительница и преподаватель юкуту Пурисай Каннаппа Самбандан, чья семья является одной из немногих, кому приписывают спасение этого вида искусства от забвения, была удостоена Падма Шри, четвертой по значимости гражданской награды в Индии.
Вдохновленная возможностями ткацкого производства, Супраджа путешествует по своей родине в поисках вдохновения в самых маленьких уголках, находя изысканные ремесла и традиции, находящиеся на грани исчезновения, чтобы создать что-то неожиданное из холста, которым является ткань. По данным некоммерческого фонда Isha Foundation, Индия является родиной более 136 уникальных видов ткачества и 50 видов традиционного народного и племенного искусства. Здесь можно найти множество источников вдохновения для любознательного путешественника.
Одной из таких традиций является нарезка вина “Супраджа”. “Продукт еще не запущен, я планирую запустить его в марте этого года. Видите ли, там есть маленькая деревушка под названием Бхавани, которая специализируется на Бхавани Джамаккаламе, разновидности ковров.;
“Этот тип ковриков использовался в Тамилнаде по любому поводу”, – объясняет она. По ее словам, людям не нравилось сидеть на полу во время собраний, и поэтому эти коврики использовались в качестве подушки.
В наши дни никто не сидит на полу. “Так что искусство в буквальном смысле умирает, и это техника плетения с геотегами. (Когда я была здесь) Я увидела, что искусство умирает. Здесь сотни ткацких станков, покрытых паутиной, сломанных ткацких станков, покрытых большим количеством пыли, и вы можете увидеть, как один старик, которому за 80, все еще ткет, обнажив все свои ребра. Это такое яркое зрелище”, – говорит она.
Очарованная древней практикой, она начала долго и упорно размышлять о том, как лучше использовать полученную ткань; зачем делать коврики, если люди используют их не для того, чтобы сидеть на них? Почему бы не использовать тот же метод для создания других вещей — это не только вдохнет новую жизнь в этот вид искусства, но и выдвинет его на передний план как уникальное наследие Индии, которое было почти забыто. “На данный момент я нахожусь на стадии разработки продукта. Мы переосмысливаем их как роскошные сумки, потому что на этих ковриках есть фирменные полоски, которые, как мне показалось, можно поставить в один ряд с полосками от Gucci”, – сказала она.
О своей работе в Эмиратах она говорит следующее: “ОАЭ помогли мне, потому что рынок был открыт для устойчивых брендов, какими бы крупными они ни были, и хотя Дубай – это большой рынок, на котором представлены все люксовые бренды, у такого бренда, как мой, тоже есть место. Страна приветствует отечественные бренды. Она предлагает комфорт ведения (бесперебойного) бизнеса.”
Власть времени над пространством в некотором роде гарантирует, что вы не сможете вернуться в прошлое — тогда путь к успеху лежит через продолжение хороших времен, через использование старого и создание на его основе нового будущего.